包头市地处内蒙古多民族交融地带，汉族、蒙古族、达斡尔族、鄂温克族等各民族长期交往交融，孕育出草原游牧文化与农耕文化交相辉映的北疆特色音乐文化。作为承担边疆基础教育师资培养、地域文化传承使命的高师院校，包头师范学院直面传统钢琴教学偏重西方音乐体系、侧重演奏技能训练的现实，探索西方钢琴教学体系与本土多民族音乐文化的深度融合路径。
包头师范学院音乐学院（以下简称“学院”）立足边疆多民族地区办学实际，以钢琴课程为抓手，推动铸牢中华民族共同体意识深度融入专业课堂教学，通过重构课程目标、开发本土化教学资源、创新教学模式、完善综合评价体系，把多民族音乐文化资源转化为育人鲜活素材，实现价值塑造、知识传授与能力培养协同发展。
铸牢中华民族共同体意识培育与钢琴艺术教育有着天然契合点。学生在演奏、解析多民族题材钢琴作品过程中，既能收获艺术审美体验，也能够建立对中华文化多元一体的认知，厚植中华民族共同体归属感。钢琴课程教学既可以帮助学生理解中华文化的理论内涵，又能够落实在演奏、改编、创作等实操环节，做到理论认知和艺术实践双向统一。
学院的钢琴课程改革，首要任务是重构课程目标，改变以往单一技能导向，搭建起“价值—知识—能力”三维立体课程目标体系。
在价值引领层面，学院引导学生跳出对民族音乐简单猎奇的视角，深挖作品背后厚重的文化内核。比如学习草原民歌改编钢琴曲时，不仅要求学生精准完成演奏，更引导学生感悟旋律之中蕴含的蒙古族对自然、生命与历史的思考；同步学习漫瀚调、二人台改编钢琴作品，感受蒙汉文化交融催生的艺术魅力，让学生认识到演奏民族音乐就是解读脚下土地的文化记忆，让学生在审美熏陶中建立对多元一体中华文化的认同。
在知识传授层面，学院打破西方音乐理论的中心局限，将我国多民族音乐知识纳入课堂。授课过程中讲解蒙古族长调、潮尔和声思维，解析达斡尔族哈库麦歌舞节奏、鄂温克族自然音调，补充北方民间小调、二人台曲牌等本土内容，让学生读懂各民族音乐彼此交融、密不可分的内在联系。
在能力培养层面，学院重点强化学生文化转化与艺术创新本领。学生除完成民族钢琴作品演奏，还要掌握民间音乐素材的钢琴改编技巧，开展与马头琴、四胡等民族乐器重奏合作练习，推动艺术创作深深扎根本土文化沃土。
课程内容革新是教改落地的关键。学院系统性挖掘、整理、转化北疆本土音乐资源，将民族团结主题贯穿素材建设全过程。
学院组织师生开展田野采风，走进达尔罕茂明安联合旗草原、土默特右旗民间戏台以及二人台艺术团体，对蒙古族潮尔等非遗项目开展采录记谱，研究民族音乐特色如何通过钢琴触键、踏板技法进行呈现，收集整理二人台、漫瀚调曲牌，建成民族音乐数字化教学资源库。
课堂教学方面，学院搭建了三个层级的内容模块：文化感知基础层依托民俗影像、传承人展演、地方史料等开展教学，梳理二人台、漫瀚调蒙汉共创的发展历史，均衡选用多民族题材曲目；技术融合核心层开设本土化专项技术训练，模拟潮尔低音、诺古拉装饰音韵味，针对二人台特色节拍开展双手训练，让演奏技术服务于民族文化表达；创编实践拓展层面向高年级开设多民族音乐钢琴创编课程，鼓励学生以采风得来的民间曲调开展创作。学生创作的室内乐作品《山顶》就曾登上学校艺术实践周舞台，收获良好反响。
与此同时，学院集结力量编写校本教材《边疆音画——钢琴教学曲选》，汇编大量包头及周边地域改编、原创钢琴作品，每首作品配套文化背景导读与演奏技法提示，打通专业训练和文化传承的通道。
教学方法上，学院创新推出“文化—技术”双轨并行教学法，构建“研、学、创、演”四位一体闭环实践模式。每一个教学单元同步推进两条教学线索，以经典曲目《森吉德玛》为例，文化轨梳理民歌传说、版本流变与艺术风格，技术轨打磨踏板、连奏、装饰音等演奏技巧，用钢琴音响还原民族音乐独有的韵味。《努玛阿美》《大河之声》《敕勒川素描》等聚焦民族团结主题的作品，均采用这套教学模式，把铸牢中华民族共同体意识通过音乐演奏具象化。
学院依托项目式学习，用“研—学—创—演”闭环打通课堂、田野与舞台。以二人台音乐钢琴化研究小组为例，学生调研二人台发展历史与蒙汉交融内核，向民间艺人学习传统艺术风格，把传统曲牌改编成钢琴小品，最终通过校园音乐会、社区惠民演出、美育浸润行动进行公开展演，在完整实践链条中深化共同体意识。
除此之外，为配套教学改革，学院的考核评价体系同步革新，告别过去以期末演奏为主的终结性考核形式，建立兼顾学习过程与文化内化的综合评价机制。课堂研讨、采风调研报告、小组创编贡献都纳入学生总成绩；考试增设作品文化内涵口头阐述环节，学生需要解读曲目背后的民族地域文化，阐释演奏当中的文化处理思路，检验学生对共同体意识的理解与转化。学院为学生建立电子艺术成长档案袋，留存创编手稿、演出录像、课程反思等资料，持续记录学生文化理解与艺术创新能力的成长轨迹。
经过实践探索，学院钢琴课程改革取得初步成效，证明将铸牢中华民族共同体意识融入专业教学，不是德育内容的生硬叠加，而是扎根地域文化、回归美育本质的深度变革。改革也存在提升空间，现有素材创作多集中于传统钢琴作品与蒙古族题材，本土资源挖掘深度仍有欠缺，对蒙汉交融共生的艺术表达还需要进一步加强。
未来，学院将持续优化曲目资源库，扩充民族团结、蒙汉交融主题作品，把二人台、漫瀚调等多民族共生艺术充分纳入教学素材；在创编课堂引导学生融合汉族、蒙古族、鄂温克族等多元音乐元素，进一步推动不同民族音乐在旋律、节奏、调式、风格上融合创新，并持续把共同体意识培育贯穿课程目标、教学内容、授课方式、考核评价全链条，让钢琴课堂成为文化认同教育、创新能力培养、美育使命落实的重要阵地。
（本文系2025年度内蒙古自治区铸牢中华民族共同体意识研究基地（包头师范学院）项目【项目编号：2025‑NMGZLJDBS019】研究成果）